從對攝影事業(yè)的態(tài)度來看,我主張把攝影家分成基本不同的兩類:技術(shù)攝影家和主題攝影家。前一部分人迷戀于相機(jī)、鏡頭和復(fù)雜而又神秘的技術(shù)問題。他們的行動使人覺得相機(jī)好象是一種可愛的玩物,而不是拍照的工具。他們擁有最好的器材,并不斷追求新型號。他們象一本攝影百科全書一樣,引為自豪的是能把35毫米的底片放大成16 X20英寸的無顆粒照片,對各種相機(jī)系列的優(yōu)點(diǎn)無所不知。但是他們卻難得拍出有價值的照片來,因為他們把全部興趣集中在拍照的手段(器材)上,而不在目的(照片)上。
那些興趣在于作品,更準(zhǔn)確地說,興趣在于拍攝主題的攝影家,態(tài)度恰恰相反。他不象技術(shù)攝影家那樣迷戀于零件和技巧,而是熱衷于人物、街景、城市、風(fēng)光、自然題材、現(xiàn)代建筑、古羅馬的遺跡、體育比賽以及日常生活的各種場景。他對自己的拍攝目標(biāo)極感興趣,因而想把它以照片的形式記錄下來。從而占有它,把這些照片帶回家去,一遍又一遍地欣賞,并且和別人分享這種樂趣和愛好。對他來說,攝影僅僅是一種達(dá)到目的的手段,相機(jī)對他的吸引力最多不過象打字機(jī)對小說家的吸引力那么大。他覺得攝影技術(shù)幾乎可以說是存在于他和他所喜愛的事物之間的一種“討厭的必須品”。因為他知道一個主題能用無數(shù)種不同的方法去拍攝,有些影象能夠處理得比其它的好,他才和那些攝影技術(shù)問題打交道,因而,盡管有些人對攝影工具抱著那樣殷勤的態(tài)度,仍然是他,而不是那些玩弄技術(shù)的人。創(chuàng)作了足以征服人心的,使人永志不忘的攝影作品。
主題的作用是極為重要的。為了加深對它的印象,讓我拿攝影和寫作做一個比較。攝影和寫作都是交流思想的方式——有時候攝影被稱做“圖象的語言”,不是沒有緣由的。一個精神正常的作家,只有他確信有了值得說的和讀者感興趣的東西,他才伸手去拿打字機(jī)。然而從事攝影的人卻往往在“無話可說”的情況下拿起了相機(jī)。他們所拍的題材是沒有意義的老一套,不可能引起任何人的興趣,包括他們自己在內(nèi)。全世界每天都有無數(shù)這樣的照片問世,原因很簡單,有人拍了這樣的照片。并被某些容易上當(dāng)?shù)膱D片編輯拿去在雜志上發(fā)表罷了。·這些照片的主題缺乏意味,只不過是‘視覺上的廢話”。
現(xiàn)在該明白了,決定一張照片有趣還是無聊,決定一個攝影家成功還是失敗的主要因素就是主題。
但這仍然不是全部,不論主題本身怎樣有趣,如果不是滿懷感情、充分理解之后用形象的方法把它有效地再現(xiàn)在畫面上。結(jié)果也會令人失望。這說明還需要其他的東西,這就是攝影家本人對主題的熱情和興趣。
對被攝事物發(fā)生熱情和興趣是促使我們拍照的原因。也是產(chǎn)生創(chuàng)造性的活力。它能使作品面向生活,能使攝影家感情激動,打開情感創(chuàng)作的閘門;沒有這種熱情的刺激,攝影就會陷入無動于衷的程式。攝影家只有處于高度自覺、興趣不斷增長的狀態(tài)下,才有希望創(chuàng)作出傳情的好作品來。
業(yè)余攝影愛好者比起專業(yè)攝影家來,有著不可估計的優(yōu)越性。你就是你自己的老板。你喜歡怎么拍就怎么拍。你可以只選擇你喜歡的東西,也就是只拍那些吸引了你、感動了你、引起你興趣的東西。恪守下面的格言必定能大大提高照片的質(zhì)量:除非主題引起了我的興趣,否則就放過它,省下膠片去拍更好的東西。
顯然不能編制一份“有趣”主題一覽表,因為一個人覺得頗有趣味的東西,另一個人可不感興趣。興趣是一種自我感覺。不管你的興趣多么特殊(例如,我對破碎的海貝感興趣,在這些海貝當(dāng)中我看到了一種迷人的雕塑般的形式美,我拍了很多這種不尋常的東西),只要它是真誠的(并不是由于趕時髦而拍這樣的主題),你的路子就是正確的,不管別人的反映如何,也應(yīng)該繼續(xù)干下去。
出處:
責(zé)任編輯:morafish
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